تاريخ نحت فينوس دي ميلو. كيف فقدت فينوس دي ميلو ذراعيها؟ النحت الخفي والفلاح الجشع

احتلت العديد من منحوتات الأساتذة القدامى التي وصلت إلى عصرنا مكانة خاصة من الأعمال الفنية. إن أعمال الإغريق والرومان القدماء وغيرهم من الشعوب تسعد وتذهل بجمالها وصحتها ودقتها في النسب. تشمل هذه المنحوتات فينوس دي ميلو ، الذي اكتشفه البحارة الفرنسيون عام 1820 في جزيرة ميلوس. كان موقعها هو مصدر اسم التمثال نفسه.

لا يزال اسم النحات الذي ابتكر هذا الجمال غير معروف. فقط جزء من نقش "... أدروس من أنطاكية في آسيا الصغرى" بقي على قاعدة التمثال. يبقى فقط أن نفترض أن اسم السيد كان الكسندروس أو أنساندروس. وجد أن فينوس دي ميلو يشير إلى أعمال القرن الأول قبل الميلاد ، فهو يجمع بين عدة أنواع من الفن في ذلك الوقت في وقت واحد. وهكذا ، يمكن أن تُعزى صورة الرأس إلى القرن الخامس قبل الميلاد ، والمنحنيات الملساء للتمثال هي سمة من سمات العصر الهلنستي ، وكان الجسد العاري نوعًا من العبادة في القرن الرابع قبل الميلاد.

كانت أفروديت نموذجًا مثاليًا للجمال والأنوثة لعدة قرون. يقف التمثال اليوم في متحف اللوفر ، وقد أثر الزمن أيضًا على حالته: فكله مغطى بالشقوق والشقوق ، ولا توجد أيدي ، لكنه لا يزال يذهل الزوار برقيته وأنوثته وجماله. عند القدوم إلى متحف اللوفر ، يسأل الناس عن مكان وجود الموناليزا وفينوس دي ميلو. لطالما اعتبرت معلمات الإلهة معيار الجمال: الطول - 164 سم ، والوركين - 93 سم ، والخصر - 69 سم ، والكتفين - 86 سم.

المنحنيات الناعمة للجسم ، رقة الجلد ، التي يؤكدها سقوط الحرملة بسلاسة ، والملامح الدقيقة للوجه - كل هذا يشير إلى أنك تتمتع بجمال حقيقي أمامك. في البداية ، كانت هناك فينوس دي ميلو بأيديها ، ومن المفترض أنها كانت تحمل في أحدهما والثانية ترتدي رداء. فقدت الإلهة أجزاء من جسدها خلال صراع شرس من أجل حق امتلاك التمثال الذي اندلع بين الأتراك والفرنسيين.

في عام 1820 ، هبط الملاح وعالم الطبيعة الفرنسي دومون دورفيل في جزيرة ميلوس. أثناء مروره في القرية ، فوجئ برؤية تمثال ناصع البياض لامرأة في إحدى الساحات ، حيث تعرف على أفروديت. تبين أن المالك كان راعياً بسيطاً أبلغ الفرنسي أنه حفر التمثال من الأرض. أدرك دومون قيمة الاكتشاف ، لذلك عرض شرائه ، أدرك الرجل الفقير أن الملاح كان ثريًا للغاية ، وطلب مبلغًا كبيرًا جدًا.

كما لفتت فينوس دي ميلو خيال الأثرياء التركي الذين وعدوا بشرائها. عندما جاء إلى الراعي واكتشف أن الفرنسي أخذ التمثال ، غضب بشدة واندفع للحاق بالملاح. خلال المعارك الدموية ، فقدت الإلهة يديها ، واستعاد دومون التمثال نفسه ، لكنه لم يجد يديه أبدًا ، ومن المفترض أن الأتراك أخذوهما معهم.

تقف فينوس دي ميلو اليوم في متحف اللوفر ، وكل ذلك بفضل الملاح الحكيم والشجاع. في وقت من الأوقات ، تسبب هذا الاكتشاف في أعظم فرحة للمحكمة الفرنسية بأكملها ، وتمتع دومون نفسه بهذا التكريم. أصبح النحت معروفًا الآن في جميع أنحاء العالم ، وتزين نسخه المتاحف ومنازل الأثرياء. حتى الحالات المضحكة مرتبطة به ، عندما وجد أمريكي ، بعد أن طلب تمثالًا لنفسه ، أنه ليس لديها يد. رفع الرجل دعوى قضائية ضد الشركة الناقلة ، معتقدًا أن الأطراف مقطوعة أثناء النقل ، وبعد فترة اكتشف أن النسخة الأصلية لا تحتوي على أسلحة.

10.10.2016 0 8988


هذا النحت- من أشهر الأعمال الفنية ومن أجملها. هتف الكاتب شاتوبريان ، الذي رآها لأول مرة: "اليونان لم تعطنا بعد أفضل دليل على عظمتها!"

قام الباحث الأول ، سكرتير الأكاديمية الفرنسية للفنون كارتمر دي كوينسي ، بتسمية التمثال فينوس دي ميلو، على الرغم من أنه سيكون من الأصح إعطائها اسمًا يونانيًا - أفروديت. بعد كل شيء ، تم إنشاء التمثال (ووجد) في اليونان وليس في روما. فن النحت من إلهة الحب معروف للجميع. ولكن إذا سألت من ومتى أنشأ فينوس دي ميلو ، وكيف بدا في الأصل ، فستكون الإجابة مجرد افتراضات.

أفروديت هي إلهة الحب والجمال ، تجسيد للشباب الأبدي ، راعية الملاحة. في البداية ، كانت تعتبر إلهة البحر والسماء والخصوبة. اسمها في اليونانية يعني "ولدت من الرغوة". انتشرت عبادة إلهة الحب في جميع أنحاء اليونان. اجتذبت معابد أفروديت ، حيث تم تقديم تضحيات غير دموية ، جحافل كاملة من الشباب الذين يناضلون من أجل الحب المتبادل والسعادة.

تماثيل أفروديت ليست نادرة في الفن القديم. تم تصويرها عارية وملفوفة بخجل في الملابس. طلبت العديد من المدن تماثيلها لمعابدهم. صحيح أن معظم التماثيل لم تنج إلى عصرنا: الحروب والزلازل ، التي كان هناك الكثير منها في اليونان ، دمرت مدنًا بأكملها.

التماثيل اليونانية لأفروديت.من اليسار إلى اليمين: النحت اليوناني أفروديت مينوفانتوس (مينوفانتوس) من القرن الأول قبل الميلاد. ه ، إيطاليا ، المتحف الوطني في روما. نحت أفروديت وإيروس وعموم. 100 قبل الميلاد ، دلفي ، اليونان. أفروديت السينيوس القرن الرابع قبل الميلاد ه. النحت اليوناني. إيطاليا ، نابولي ، المتحف الأثري الوطني.

لذلك ، يوجد عدد قليل جدًا من الفن اليوناني الأصلي في جميع متاحف العالم ، وتشكلت فكرة هذه الفترة من الثقافة الأوروبية على أساس دراسة النسخ الرخامية التي صنعها الرومان الذين قلدوا الأساتذة المشهورين. ومع ذلك ، في بعض الأحيان تفرز الأرض كنوز مخبأة في أعماقها. بفضل فرصة الحظ ، تم العثور على تماثيل أثينا وأرتميس ونايكي ... عادت الآلهة الأولمبية ، بعد قرون من السجن ، إلى الأرض.

ميلوس (ميلوس) هي جزيرة صخرية صغيرة في بحر إيجه. لطالما اعتبرت راعيته أفروديت ، التي أطلق عليها الرومان اسم فينوس. صفة الإلهة كانت تعتبر تفاحة (رمز الجزيرة) ، وشهرها كان أبريل.

لذلك ، حقيقة أنه تم اكتشاف تمثال رائع لهذه الإلهة في ميلوس وأنه حدث في بداية شهر أبريل فقط هي حقيقة رمزية للغاية. في عام 1820 ، قام الفلاح إرغوس مع ابنه بزراعة حقله. بالقرب من أنقاض مسرح قديم. لكن نادراً ما اهتم بها الإرغوس: كانت الأعمال المنزلية تشغل كل وقته.

وعند حرث الأرض ، عثر الفلاح على بقايا جدار وألواح منحوتة من الحجر. تم تقييم الحجر المعالج في الجزيرة (تم استخدامه كمواد بناء) ، لذلك قرر إرغوس اكتشاف اكتشافه وبدأ في توسيع الحفرة. بعد مرور بعض الوقت ، تمكن من حفر مكانة حجرية واسعة ، ظهر فيها تمثال لأفروديت لعيون فلاح مصدوم ، وبجانبه تمثالان صغيران وعدة شظايا من الرخام.

عرف الإرغوس أن الأجانب مهتمون بالاكتشافات القديمة وأنه يمكن الحصول على مكافأة كبيرة مقابل التمثال. لذلك ذهب إلى القنصل الفرنسي برست ودعاه لتفقد التمثال. لم يكن قوياً في تاريخ الفن ، لكنه كان يدرك جيدًا أن الحكومة الفرنسية مهتمة بتجديد مجموعة اللوفر. لذلك ، لجأ بريست إلى قادة السفن الفرنسية الواقفين في الميناء وطلبوا إرسال ضابط متمرس في الفن.

انقسمت آراء السادة الضباط. يعتقد البعض أنه لا يوجد شيء مميز في التمثال ، بينما جادل آخرون بأنه فريد من نوعه. طلب بريست الإذن بالشراء من سلطة أعلى ، وفي غضون ذلك ، وصلت السفينة الهيدروغرافية الفرنسية La Chevret إلى الميناء. أدرك الباخرة دومون دورفيل (الأدميرال المستقبلي ، مستكشف القارة القطبية الجنوبية) على الفور مدى أهمية الاكتشاف.

وبفضل تقريره ، أمرت الحكومة الفرنسية بتخصيص أموال لشراء التمثال. ولكن بحلول ذلك الوقت ، علم Oikonomos Vergi ، وهو زميل مقرب من Murzuki ، والذي كان في ذلك الوقت يحكم جميع الجزر اليونانية ، عن كوكب الزهرة.

وطالب فيرغي سكان ميلوس ببيع التمثال لتركيا. عندما وصلت السفينة "L'Estafette" إلى ميلوس ، كان التمثال قد تم تحميله بالفعل على فلوكة تركية. قدم الفرنسيون مطاردة. تمكنوا من استعادة النصف العلوي من التمثال من الأتراك ، ولاحقًا - لاسترداد الجزء السفلي أيضًا.

تم نقل التمثال (بتعبير أدق ، شظاياها ، التي تم ترميمها لاحقًا) إلى فرنسا وتم تقديمها كهدية للملك لويس الثالث عشر. لم يتم منح فواتييه ودومون دورفيل ، اللذان شاركا في الاستحواذ على تحفة العصور القديمة ، جوائز فحسب ، بل أصبحا أيضًا أبطالًا حقيقيين في عيون البوهيمية الفنية الفرنسية.

حاول الملك لبعض الوقت إخفاء وجود التمثال (بعد كل شيء ، اعتبرت تركيا الاستيلاء عليه قرصنة مباشرة) ، لكن الشائعات حول إنشاء التحف الجميلة انتشرت في جميع أنحاء العالم ، وتم وضع الزهرة في متحف اللوفر. تم التعارف الأول مع التحفة الفنية في 7 مايو 1821. جاء سفراء من إنجلترا وهولندا وتركيا لرؤية فينوس دي ميلو.

كما حضر الحفل السفير اليوناني. لكن في ذلك الوقت لم يكن قانون حماية الأشياء الثمينة موجودًا في اليونان (ظهر عام 1834) ، لذلك تم تصدير الكنوز اليونانية دون أي إذن ، ولم يكن بإمكان البلد الذي تم فيه إنشاء روائع الفن العالمي الاحتجاج.

يُنسب فينوس دي ميلو إلى إزميل براكسيتليس ، أشهر نحات العصور القديمة (أراد لويس الثالث عشر ذلك حقًا) ، على الرغم من أنه مع مرور الوقت تبين أن التمثال تم إنشاؤه لاحقًا - حوالي 120 قبل الميلاد. لقد أثيرت مسألة من هو مؤلف كوكب الزهرة مرارًا وتكرارًا.

يقترح أن التمثال قد نحته سيد مشهور آخر - Scopas. وبعد ذلك بقليل ، وبفضل اجتهاد تلميذ Gro ، الذي رسم التمثال وشظايا الرخام التي أحضرت معها ، تم اكتشاف نقش مكتوب على قاعدة ، ولم يلاحظه أحد حتى الآن.

شكلت الحروف اليونانية نصف المحو الكلمات: "الإسكندر (أو أجيساندر) ، ابن مينيدس الأنطاكي ، فعل هذا." بعد دراسة النقش ، اندلع الجدل. كان البعض سعيدًا لأنه "تم العثور" على المؤلف الحقيقي للنحت (بالمناسبة ، يُدرج اسمه اليوم في جميع الكتب المرجعية تقريبًا عن تاريخ الفن).

يعتقد آخرون ، أكثر حذرا ، أن الإسكندر خلق فقط قاعدة للتمثال. وما زال آخرون يميلون إلى الاعتقاد بأن السيد الذي ترك التوقيع كان ... أول مرمم فينوس دي ميلو.

عندما سئل ما أعاده هذا السيد ، أجاب مؤيدو النسخة بإيجاز: الأيدي. وبشكل أكثر تحديدًا ، موضع اليدين. من الصعب للغاية إثبات هذا الافتراض أو دحضه ، لأن كوكب الزهرة ليس له يد.

أين ذهبت يدا التمثال؟ وصفت دورفيل التمثال ، وذكرت أن الإلهة "... حملت تفاحة في يدها اليسرى المرتفعة ، وبيمينها تمسك حزامًا ملفوفًا بشكل جميل ، يسقط عرضًا من الوركين إلى الساقين." ومع ذلك ، يذكر ابن قنصل بريست يد واحدة فقط - اليسرى. على أية حال ، يستشهد جان إيكارت ، في كتاب نُشر عام 1873 ، بالعديد من روايات شهود العيان عن "مغامرات" النحت.

بدت حجج عكار مدروسة جيدًا ومعقولة ... حتى تم إجراء بحث جاد. اتضح أن إكار قد استشهد فقط بهذا المقتطف من تقرير دورفيل الذي يتناسب مع روايته. وقد "نسي" التذييل ، الذي لا يترك نصه أي مجال للشك في أن التمثال فقد ذراعيه في وقت أبكر بكثير من اندلاع المناوشات التي لا تُنسى بين الأتراك والفرنسيين: "تم كسر ذراعيها ، للأسف". صدر الحكم النهائي من قبل الخبراء: بالحكم على الزنجار (طبقة من الأكاسيد) على شظايا الأيدي ، وكذلك جودة الرخام ، تم ضرب اليدين قبل وقت طويل من اكتشاف التمثال.

الجدل حول ما حملته إلهة الحب بين يديها لا يزال قائما. وفقا لبعض النحاتين - تفاحة. يحاولون التعرف على التمثال بأسطورة كيف جاءت هيرا وأثينا وأفروديت (في النسخة الرومانية - جونو ومينيرفا وفينوس) إلى الراعي باريس وطلبوا تحديد أي منهم أجمل. كل منهم وعد الشاب الهدايا في حالة النصر. سلمت باريس التفاحة إلى أفروديت ، وأعطتها الأفضلية على الآخرين ، ووعدته هيلين طروادة.

يعتقد البعض الآخر أن الزهرة نظرت في المرآة ، معجبة بجمالها. وأعربت الأستاذة هاس عن رأي مفاده أن النحاتة صورت كوكب الزهرة بعد الاستحمام ، في الوقت الذي كانت فيه على وشك أن تدهن جسدها بالعصير. كانت تحمل في إحدى يديها فاكهة ، وفي اليد الأخرى إناء للعصير. كانت هناك تفسيرات أخرى أيضًا. الزهرة تمسك بالمغزل في يديها ... حملت درع المريخ ... دافعت عن نفسها من المعجب المهووس أو على العكس أغوتته ...

ربما بدت فينوس دي ميلو هكذا

واحدة من أكثرها جدلًا هي النسخة التي تلتزم بها مجرة ​​كاملة من العلماء: تمثال إلهة الحب جزء من مجموعة نحتية. يشار إلى ذلك من خلال الستائر غير المكتملة على الجانب الأيسر والمعالجة الرخامية على ظهر كوكب الزهرة.

يختلف نقاد الفن فقط في من كان بالضبط جزءًا من المجموعة. هناك العديد من عمليات إعادة البناء التي تمثل جميع أنواع التراكيب النحتية: فينوس وهرقل والزهرة والمريخ والزهرة وباريس ... يتم تفسير وضع التمثال بطرق مختلفة تمامًا ، لكنه يعتبر اليوم الأفضل لتصوير الجسد الأنثوي.

ظل تمثال أفروديت صامتًا. كل ما نعرفه عنها هو أنها جميلة. الباقي هو سلسلة من التخمينات. بعد كل شيء ، إذا كنت ترغب في ذلك ، يمكنك بناء العديد من الافتراضات كما تريد. على سبيل المثال ، على أي أساس قرر الباحثون أنه كان تمثال للإلهة أمامهم؟ لماذا لا نفترض أن هذا أحد أعظم البشر أو أبطال العصور القديمة؟ على سبيل المثال ، Elena Troyanskaya؟ ومع ذلك ، بمجرد إلقاء نظرة على التمثال ، تبدو كل الأسئلة والشكوك صغيرة وغير مهمة.

بعيدًا عن موطنها الأصلي ، بعد ألفي عام من التقاط النحات الإزميل ، تظل رمزًا حيًا للجمال. على عكس الإغريق القدماء ، نحن لا نعبد آلهة. لكننا نعبد الجمال المتجسد في تمثالها. ليس من قبيل المصادفة أن فينوس دي ميلو هو العمل الفني الوحيد الذي يكرس له عدد كبير من القصائد في جميع لغات العالم تقريبًا.

فينوس دي ميلو

النحت نوع أفروديت كنيدوس(فينوس بوديكا ، فينوس خجول): إلهة تحمل رداء ساقط بيدها (لأول مرة تم نحت تمثال من هذا النوع بواسطة براكسيتليس ، حوالي 350 قبل الميلاد). الأبعاد - 86 × 69 × 93 بارتفاع 164 سم

تاريخ الاكتشاف

مكان العثور على التمثال

فقدت يداها بعد الاكتشاف ، وقت النزاع بين الفرنسيين ، الذين أرادوا اصطحابها إلى بلادهم ، والأتراك (أصحاب الجزيرة) ، الذين كان لديهم نفس النية.

أدرك دومون دورفيل على الفور أن الطريقة الوحيدة لتعطيل الصفقة (وتم نقل التمثال بالفعل إلى الميناء لإرساله إلى إسطنبول) هو محاولة المزايدة على إيلينا. بعد أن تعلم مقدار ما دفعه الأتراك مقابل الاكتشاف (ودفع حرفيًا بنسات) ، عرض دومون دورفيل ، بموافقة الدبلوماسي ، عشرة أضعاف هذا المبلغ. وبعد بضع دقائق هرع حشد من الفلاحين اليونانيين بقيادة المالك السابق لإيلينا إلى الميناء. كان الأتراك يقومون للتو بتحميل التمثال على فلوكة. طالب الفلاحون الأتراك بزيادة أجورهم. بالطبع رفض. ثم بدأت معركة لم يشارك فيها الأسطول الملكي الفرنسي بل كان حاضراً. نتيجة للمعركة ، سقط التمثال في البحر. بدأت ملحمة رفعه. علاوة على ذلك ، لم تتوقف المعارك ذات الأهمية المحلية ، وحتى اللحظة الأخيرة لم يتضح من سيحصل على هذه التحفة الفنية. بالإضافة إلى ذلك ، كان الخليج عميقًا وصخريًا. ليس من المستغرب أنه عندما تم رفع التمثال أخيرًا واستعادته من الأتراك ، اتضح أنها فقدت ذراعيها. لم يتم العثور عليهم قط. إلى هذا اليوم. هناك وصف للتمثال الذي صنعه دومون دورفيل ، وهو ما يفسر سبب تسمية الفلاحين لها إيلينا الجميلة لأول مرة - منذ الطفولة تذكروا كيف أعطت باريس تفاحة ، ثم تزوجوا إيلينا. لكنهم نسوا أن التفاحة ذهبت إلى إلهة الحب فينوس.

التصنيف والموقع

تم الحصول على التمثال في عام 1821 ويتم تخزينه حاليًا في معرض تم إعداده خصيصًا له في الطابق الأول من متحف اللوفر. كود: 299 LL (Ma 399).

في البداية ، نُسب التمثال إلى الفترة الكلاسيكية (510-323 قبل الميلاد). لكن اتضح أنه تم إحضار قاعدة التمثال أيضًا مع التمثال ، الذي كتب عليه أن الإسكندر ابن مينيدس ، وهو مواطن من أنطاكية في المتعرج ، صنع هذا التمثال. واتضح أن التمثال يعود إلى الفترة الهلنستية (323-146 قبل الميلاد). بعد ذلك ، اختفت قاعدة التمثال ولم يتم العثور عليها بعد.

ملحوظات

أنظر أيضا

الروابط

فئات:

  • منحوتات بالترتيب الأبجدي
  • منحوتات على أساس الأساطير اليونانية
  • منحوتات من مجموعات متحف اللوفر
  • تماثيل اليونان القديمة
  • تماثيل القرن الثاني قبل الميلاد. ه.
  • أفروديت

مؤسسة ويكيميديا. 2010.

المرادفات:

ما الذي تبحث عنه: الزهرة (أو في الأساطير اليونانية ، أفروديت) ، إلهة الحب والجمال ، تم تجسيدها من خلال العديد من التماثيل ، ولكن تختلف الصورة التي تتجسد فيها. وأشهرها فينوس دي ميلو المشهورة عالميًا ، التي أقيمت في قسم الفنون العتيقة في متحف اللوفر. أحد "الأعمدة الثلاثة لمتحف اللوفر" ، والتي يعتبرها كل زائر لمتحف اللوفر من واجبه رؤيتها (العمودان الآخران هما Nike of Samothrace و Mona Lisa).

يُعتقد أن منشئها هو النحات أجساندر أو ألكسندروس الأنطاكي (النقش غير مقروء). يُنسب سابقًا إلى براكسيتيليس. التمثال هو نوع من أفروديت من Cnidus (فينوس بوديكا ، فينوس خجول): إلهة تحمل رداء ساقط بيدها (لأول مرة ، نحت تمثال من هذا النوع حوالي 350 قبل الميلاد من قبل براكسيتيليس). كان هذا الزهرة هو الذي أعطى العالم معايير الجمال الحديثة: 90-60-90 ، لأن نسبه 86x69x93 بارتفاع 164 سم.


لطالما عزا الباحثون ومؤرخو الفن فينوس دي ميلو إلى تلك الفترة من الفن اليوناني ، والتي تسمى "الكلاسيكيات المتأخرة". عظمة وضعية الإلهة ، نعومة الملامح الإلهية ، هدوء وجهها - كل هذا يجعلها مرتبطة بأعمال القرن الرابع قبل الميلاد. لكن بعض طرق معالجة الرخام أجبرت العلماء على نقل تاريخ تنفيذ هذه التحفة قبل قرنين من الزمان.

الطريق إلى متحف اللوفر.
تم اكتشاف التمثال بالصدفة في جزيرة ميلوس عام 1820 من قبل فلاح يوناني. ربما قضت ما لا يقل عن ألفي عام في الأسر تحت الأرض. من الواضح أن الشخص الذي وضعها هناك أراد إنقاذها من الكارثة الوشيكة. (بالمناسبة ، لم تكن هذه هي المحاولة الأخيرة لإنقاذ التمثال. في عام 1870 ، بعد خمسين عامًا من العثور على فينوس دي ميلو ، تم إخفاؤه مرة أخرى في زنزانة - في قبو مديرية شرطة باريس. أطلق الألمان النار على كانت باريس قريبة من العاصمة ، وسرعان ما احترقت المحافظة ، لكن لحسن الحظ ظل التمثال على حاله. هنا رآها ضابط فرنسي شاب ، دومون دورفيل. ضابطًا متعلمًا ، عضوًا في البعثة الاستكشافية إلى جزر اليونان ، قدّر على الفور التحفة المحفوظة جيدًا. مما لا شك فيه أنها كانت إلهة الحب والجمال اليونانية فينوس. علاوة على ذلك ، كانت تحمل تفاحة في يدها ، سلمتها لها باريس في الخلاف المعروف بين الآلهة الثلاثة.

طلب الفلاح ثمنًا باهظًا مقابل اكتشافه ، لكن لم يكن لدى دومون دورفيل مثل هذا المال. ومع ذلك ، فقد فهم القيمة الحقيقية للنحت وأقنع الفلاح بعدم بيع الزهرة حتى يحصل على المبلغ المناسب. كان على الضابط أن يذهب إلى القنصل الفرنسي في القسطنطينية لإقناعه بشراء تمثال للمتحف الفرنسي.

ولكن ، بالعودة إلى ميلوس ، علم دومون دورفيل أن التمثال قد تم بيعه بالفعل لبعض المسؤولين الأتراك وحتى معبأ في صندوق. مقابل رشوة ضخمة ، اشترى Dumont-D'Urville Venus مرة أخرى. تم وضعها بشكل عاجل على نقالة ونقلها إلى الميناء حيث رست سفينة فرنسية. حرفيا على الفور ، فات الأتراك الخسارة. في الشجار الذي أعقب ذلك ، مرت كوكب الزهرة عدة مرات من الفرنسيين إلى الأتراك وعاد. خلال تلك المعركة ، عانت الأيدي الرخامية للإلهة. أُجبرت السفينة التي تحمل التمثال على الإبحار بشكل عاجل ، وتُركت يد الزهرة في الميناء. لم يتم العثور عليهم حتى يومنا هذا.

ولكن حتى الإلهة القديمة ، المحرومة من ذراعيها ومغطاة بالفجوات ، تسحر الجميع بكمالها لدرجة أنك ببساطة لا تلاحظ هذه العيوب والأضرار. قامت بإمالة رأسها الصغير قليلاً على رقبة رفيعة ، وارتفع أحد الكتفين وسقط الآخر ، وانحنى المخيم بمرونة. ينطلق نعومة ورقة جلد الزهرة من الأقمشة التي انزلقت على وركيها ، والآن أصبح من المستحيل أن تغمض عينيك عن التمثال الذي غزا العالم منذ ما يقرب من قرنين من الزمان بجماله الساحر وأنوثته. .

يد فينوس.
عندما عُرضت فينوس دي ميلو لأول مرة في متحف اللوفر ، قال الكاتب الشهير شاتوبريان: "اليونان لم تعطنا دليلاً أفضل على عظمتها!"وعلى الفور تقريبًا ، بدأت الافتراضات تتدفق حول الموضع الأصلي ليدي الإلهة القديمة.

في نهاية عام 1896 ، في صحيفة "الإيضاح" الفرنسية ، طبع ماركيز دي تروغوف رسالة مفادها أن والده ، الذي كان ضابطًا في البحر الأبيض المتوسط ​​، قد رأى التمثال سليمًا ، وأن الإلهة كانت تحمل تفاحة في يديها.

إذا كانت تمسك تفاحة باريس فكيف كانت يداها؟ صحيح ، في وقت لاحق تم دحض تصريحات الماركيز من قبل العالم الفرنسي س. ريناك. ومع ذلك ، أثارت مقالة دي تروجوف ودحض إس. ريناك اهتمامًا أكبر بالتمثال العتيق. على سبيل المثال ، زعم الأستاذ الألماني هاس أن النحات اليوناني القديم صور الإلهة بعد الاستحمام ، عندما كانت على وشك مسح جسدها بالعصير. اقترح العالم السويدي ج.سلومان أن كوكب الزهرة هو تجسيد للشهوة: الإلهة ، بكل سحرها ، تقود شخصًا إلى الضلال.

أو ربما كان تكوينًا نحتيًا كاملاً ، والذي جاء منه كوكب الزهرة فقط؟ أيد العديد من الباحثين نسخة العالم السويدي ، على وجه الخصوص ، اقترح كارتمير دي كينزي أن الزهرة تم تصويرها في مجموعة مع إله الحرب المريخ. "لأن فينوس لديهاهو كتب، بالحكم على موضع الكتف ، فإن اليد مرفوعة ، ومن المحتمل أنها وضعت هذه اليد على كتف المريخ ؛ ضع يدها اليمنى في يده اليسرى ".. في القرن التاسع عشر ، حاولوا إعادة بناء واستعادة المظهر الأصلي للزهرة الجميلة ، بل كانت هناك محاولات لربط الأجنحة بها. لكن التمثال "المكتمل" كان يفقد سحره الصوفي ، لذلك تقرر عدم استعادة التمثال.

يعرف متحف اللوفر حقًا كيفية عرض الروائع. وهكذا ، يوضع تمثال فينوس دي ميلو في وسط قاعة صغيرة ، ويمتد أمامه مجموعة طويلة من الغرف التي لا يوجد أي من المعروضات في الوسط. لهذا السبب ، بمجرد دخول المشاهد إلى قسم التحف ، يرى على الفور الزهرة فقط - تمثال منخفض يظهر مثل شبح أبيض على خلفية ضبابية من الجدران الرمادية ...

Venus de Milo ، المعروف أيضًا باسم Aphrodite de Milo ، هو تمثال يوناني قديم يعتبر أحد أشهر إبداعات الثقافة اليونانية القديمة. تم إنشاؤه بين 130 و 100 عام. قبل الميلاد ه. يصور أفروديت (فينوس بين الرومان القدماء) - إلهة الحب والجمال اليونانية. التمثال مصنوع من الرخام الأبيض. يصل ارتفاعه إلى 203 سم وله نسب مثالية من جسم الإنسان تتوافق مع قاعدة القسم الذهبي.


تمثال فينوس دي ميلو في متحف اللوفر

التمثال غير مكتمل. الذراعين والقاعدة الأصلية أو المنصة الرئيسية مفقودة. لقد فقدوا بعد اكتشاف هذا التمثال. يُعتقد أنه تم الإشارة إلى اسم المنشئ على المنصة. هذا هو المعلم الشهير للعصر الهلنستي ، ألكسندروس أنطاكية. حاليا ، هذه التحفة القديمة موجودة في باريس في متحف اللوفر. حصلت على اسمها من جزيرة ميلوس اليونانية في بحر إيجه ، حيث تم اكتشافها.


تاريخ اكتشاف فينوس دي ميلو

من غير المعروف بالضبط من اكتشف التمثال الفريد على وجه التحديد. وفقًا لإحدى الروايات ، تم العثور عليها في 8 أبريل 1820 من قبل الفلاح يورجوس كنتروتاس في أطلال مدينة ميلوس القديمة بالقرب من قرية تريبيتي. وفقًا لرواية أخرى ، كان المكتشفون يورجوس بوتونيس وابنه أنطونيو. دخل هؤلاء الأشخاص بطريق الخطأ إلى كهف صغير تحت الأرض بالقرب من أنقاض مسرح قديم واكتشفوا تمثالًا رخاميًا جميلًا وشظايا رخامية أخرى. حدث ذلك في فبراير 1820.

ومع ذلك ، هناك أيضًا إصدار ثالث. على ذلك ، تم العثور على فينوس دي ميلو من قبل الضابط البحري الفرنسي أوليفييه فوتييه. استكشف الجزيرة محاولًا العثور على القطع الأثرية القديمة. ساعده الفلاح الشاب فوتر في ذلك. حفر هذا الزوجان تمثالًا فريدًا في الأطلال القديمة. في الوقت نفسه ، يقع الجزء العلوي من الجذع والجزء السفلي مع القاعدة بشكل منفصل جنبًا إلى جنب مع الأعمدة (الجراثيم) المتوجة برؤوس. حملت فينوس تفاحة في يدها اليسرى.


منظر لكابينة فينوس دي ميلو من الأمام والخلف

لكن على الأرجح ، عثر الفلاحون المحليون على التمثال ، وبحثوا عن مشترٍ ، أبلغوا الفرنسي أوليفييه فوتييه عن الاكتشاف. اشترى تلك التحفة القديمة ، لكنه لم يكن لديه تصريح تصدير. لا يمكن الحصول عليها إلا من المسؤولين الأتراك الذين كانوا في اسطنبول. من خلال السفير الفرنسي في تركيا ، تمكن ضابط بحري آخر ، جول دومون دورفيل ، من ترتيب مثل هذا الإذن.


جول دومون درفيل

أثناء تسوية الفروق البيروقراطية في اسطنبول ، احتفظ الفلاح ديميتري مورايتيس بهذا الاكتشاف الفريد. ولكن هنا يجب أن نقوم باستطراد صغير ونقول إن البحث عن القطع الأثرية القديمة في القرن التاسع عشر كان يعتبر عملاً مربحًا وشائعًا للغاية. شارك الآلاف من الناس في ذلك ، واشترت الدولة وأصحاب المجموعات الخاصة اكتشافات فريدة. في الوقت نفسه ، كان من المرموق للغاية عرض تحفة قديمة ، فريدة من نوعها في جمالها ، في متحف الدولة. نتيجة لذلك ، جابت فرق كاملة من المنقبين وادي النيل وجزر البحر الأبيض المتوسط ​​، على أمل إثراء أنفسهم بسرعة.


Venus de Milo اليوم (يسار) ونسختها الأصلية (يمين)

لذلك ، فإن الفلاح الذي يحتفظ بتمثال لامرأة مع تفاحة في يدها اليسرى مرفوعة ويدها اليمنى تدعم الملابس على وركها ، تم إغراءه بعرض مالي من القراصنة اليونانيين. تم بيع فينوس دي ميلو لصوص البحر ، ولم يكن أمام الفرنسيين خيار سوى استعادتها بالقوة. في إحدى المعارك ، استولى البحارة الفرنسيون على التمثال ، لكن بينما كانوا يسحبونه على متن السفينة ، فقدوا كلتا يديه والقاعدة. ومع ذلك ، في معركة ساخنة ، لم يعودوا من أجلهم.

بعد ذلك ، قامت العمدة بنشر أشرعتها واندفعت بكل سرعة ممكنة إلى شواطئها الفرنسية الأصلية ، حيث وصلت معلومات حول القيمة التاريخية للتمثال إلى السلطان التركي. أمر بأخذها من الفرنسيين بأي ثمن وإحضارها من اسطنبول. لكن البحارة الفرنسيين الشجعان ، الذين خاطروا بحريتهم وحياتهم ، تمكنوا من تجنب الاصطدام بالسفن التركية. تم تسليم التحفة القديمة الفريدة بأمان إلى باريس.

فينوس دي ميلو في متحف اللوفر

في باريس ، تم وضع التمثال الذي تم إحضاره على الفور في متحف اللوفر. هناك ، تم دمج الأجزاء العلوية والسفلية في كل واحد. كان هناك أيضًا جزء صغير من الذراع اليسرى ، لكنهم لم يعلقوه على الجسم. تم صنع فينوس دي ميلو بالكامل في الأصل من 7 كتل من رخام باريان. كتلة واحدة للجذع العاري ، وواحدة للأرجل الملفوفة ، وكتلة واحدة لكل ذراع ، وكتلة صغيرة للساق اليمنى ، وكتلة للقاعدة ، وكتلة منفصلة تصور عمودًا صغيرًا يقف بالقرب من التمثال.


منظر كامل للتمثال - هكذا بدت فينوس دي ميلو في العصور القديمة

في عام 1821 ، تم عرض التمثال الذي تم ترميمه على لويس الثامن عشر. لقد أعجب بالتحفة القديمة ، وبعد ذلك أصبح متاحًا للمشاهدة العامة. في خريف عام 1939 ، تم تعبئة التمثال وإخراجها من متحف اللوفر بسبب اندلاع الحرب العالمية الثانية. طوال سنوات الحرب ، كانت في قلعة فالنسيا في الجزء الأوسط من فرنسا ، كما تم الاحتفاظ بالروائع التاريخية الأخرى هناك.

بعد الحرب ، أعيد فينوس دي ميلو إلى متحف اللوفر. هناك حتى يومنا هذا في إحدى صالات العرض بالمتحف في الطابق الأول. تعتبر من أفضل المنحوتات الكلاسيكية في العالم القديم ، وتجسد الجمال الأنثوي وكمال الأجساد البشرية.