Der Horizont ist voll! Gut oder schlecht? Wo soll die Horizontlinie in einem Foto platziert werden?

Ist Ihnen beim Durchsehen Ihrer kürzlich aufgenommenen Fotos aufgefallen, dass die Horizontlinie auf einigen von ihnen verdeckt ist? Beeilen Sie sich nicht, Frames zu löschen: Sie können weiterhin gespeichert werden. Dazu müssen Sie lediglich einen Fotoeditor auf Ihrem PC installieren und diesen Artikel lesen. Darin erklären wir Ihnen Schritt für Schritt, wie Sie einen verstopften Horizont reparieren können, und erklären Ihnen auch, wie Sie dessen Auftreten auf Ihren Fotos vollständig verhindern können.

Gründe für das Erscheinen

Der übersäte Horizont ist ein häufiger Gast in den Arbeiten angehender Fotografen. Aber auch Profis gehen an diesem Problem nicht immer vorbei. Dabei ist es keineswegs eine Frage von Erfahrung und Wissen: Manchmal versagt die Ausrüstung selbst und bereitet dem Fotografen eine unangenehme Überraschung in Form von beschädigten Rahmen.

Es gibt Zeiten, in denen „Horizontblockade“ als künstlerisches Mittel eingesetzt wird. Man nennt es den niederländischen (oder deutschen) Winkel: Die Aufnahme erfolgt von unten nach oben, wobei der Rahmen selbst am Ende teilweise auf die Seite geneigt ist. Diese Technik kam aus dem Kino in die Fotografie: Regisseure deutscher expressionistischer Filme nutzten sie häufig, um die Angst und Orientierungslosigkeit des Helden darzustellen.

Wenn dies nicht der Fall ist, versuchen Sie auf jeden Fall, das Erscheinen eines unebenen Horizonts auf dem Foto zu verhindern. Die meisten modernen Kameramodelle verfügen bereits über eine integrierte Assistentenfunktion. Bei der Canon 60D wird es beispielsweise als „elektronische Wasserwaage“ bezeichnet. Sie können auch das Raster „Drittelregel“ verwenden, das nicht nur dabei hilft, den Horizont zu verfolgen, sondern auch die Zusammensetzung des Rahmens zu planen.

Versuchen Sie, Ihre Horizontlinie bewusst zu wählen. Wenn Sie eine Landschaft fotografieren, entscheiden Sie im Voraus, worauf Sie den Fokus legen möchten: den oberen oder unteren Teil des Fotos. Fotografien, bei denen die Horizontlinie streng in der Mitte verläuft, sind oft schlechter als Aufnahmen, bei denen sie etwas nach unten oder oben verschoben ist. Hier liegt die Betonung beispielsweise auf dem Himmel:

Wenn sich das Auftreten eines Mangels nicht vermeiden lässt, verwenden Sie einen Bildbearbeiter. Es ist sehr leicht! Einen verstopften Horizont können Sie im Programm in nur drei Schritten beheben.

Schritt 1. Starten Sie das Programm

Laden Sie zunächst das Programm von unserer Website herunter. Es wird nicht lange dauern: Die Distribution wiegt 39 MB – das ist zehnmal weniger als Photoshop und andere beliebte Bildbearbeitungsprogramme. Auch die Installation bereitet keine Probleme: Der Vorgang ist Standard und dauert nicht länger als drei Minuten. Starten Sie nach Abschluss „PhotoMASTER“. Klicken Sie auf die Schaltfläche „Foto öffnen“ und laden Sie das Foto hoch, das Sie bearbeiten möchten.

Schritt 2: Korrigieren Sie den Horizont

Kommen wir nun direkt zur Lösung unseres Problems. Gehen Sie dazu zum Abschnitt „Komposition“ und wählen Sie die Option „Geometrie“. Sie können ein Foto nach Augenmaß korrigieren, aber es ist besser, das Raster gleich einzuschalten: Nur so können Sie die genauesten Bearbeitungen vornehmen. Probieren Sie es aus und überzeugen Sie sich selbst!

Richten Sie den Horizont aus und konzentrieren Sie sich dabei auf die Linie, die näher daran liegt. Wenn dies erledigt ist, klicken Sie auf „Automatisch zuschneiden“ und die weißen Ränder, die durch die Drehung entstanden sind, verschwinden.

Schritt 3. Speichern Sie das Ergebnis

Jetzt wissen Sie, was es bedeutet, einen blockierten Horizont auf einem Foto zu haben und wie Sie ihn beheben können. Es bleibt nur noch das bearbeitete Foto zu speichern. Es kann in jedem Grafikformat auf Ihrem Computer belassen werden: JPG, BMP, PNG und TIFF. Mit „PhotoMASTER“ können Sie auch Bilder ausdrucken, nachdem Sie diesen Vorgang zuvor im Detail konfiguriert haben.

Weitere Features: schnelle Bearbeitung beliebiger Fotos

Wenn es dem Foto an Klarheit mangelt, können Sie es weiter bearbeiten und schärfen. Bewegen Sie im Abschnitt „Verbesserungen“ > „Schärfe“ die Schieberegler entlang der Skalen und beobachten Sie die Veränderungen im Bild auf dem Bildschirm. Genauso können Sie auch andere Parameter des Fotos anpassen: Belichtung, Weißabgleich, Sättigung usw.

Das Programm verfügt außerdem über eine Auswahl an Werkzeugen zum Retuschieren und Verbessern von Landschaftsfotos. Mit Ihrer Hilfe verstärken Sie beispielsweise die Tiefe des Rahmens und lassen ihn in neuen Farben erstrahlen.

Wie Sie sehen, bedeutet dies, dass Sie den Editor verwenden und den Fehler beheben müssen, wenn der Horizont auf dem Foto blockiert ist. Mit „PhotoMASTER“ lösen Sie dieses Problem schnell und richten den Horizont in jedem Foto ein- oder zweimal aus!

Beachten Sie im Bild oben, dass der Fehler des Fotografen geringfügig, aber offensichtlich ist, wenn Sie wissen, wo Sie suchen müssen. Das Dach des Gebäudes ist leicht heruntergefallen (das kann aber tatsächlich der Fall sein, da das Gebäude schon recht alt ist). Gehen wir weiter und achten Sie auf die Stelle, an der das Wasser auf das Land trifft. Hier verschwinden alle Zweifel, dass der Horizont auf dem Foto wirklich blockiert ist.
Bei der Aufnahme dieses Fotos habe ich auf die Funktion meines neuen Filters, die richtige Belichtung und andere Aspekte des Fotos geachtet und völlig vergessen, auf die Horizontlinie und deren Glätte zu achten.
Dies ist ein elementarer Fehler, den viele Fotografen, auch professionelle, oft machen. Und es scheint, dass ein so triviales Detail wie ein Fehler von ein paar Grad selbst den erfolgreichsten Schuss ruinieren kann.
Natürlich möchte man von Zeit zu Zeit experimentieren, indem man die Kamera in verschiedenen Winkeln hält und den Horizont bewusst in die eine oder andere Richtung neigt. Hier ist vor allem die Hauptregel zu beachten – entweder eine ideale Horizontlinie oder eine offensichtliche Neigung. Ein leicht geneigter Horizont spricht nur von Ihrer Nachlässigkeit bei Ihrer Arbeit; es ist für den Betrachter sehr unangenehm, und ich würde sogar sagen, unangenehm, solche „leicht, leicht“ unvollendeten Fotos anzusehen.

So machen Sie den Horizont eben

Der einfachste Weg, die Horizontebene aufzunehmen, besteht darin, die Ober- und Unterseite im Sucher im Auge zu behalten. Das bedeutet, dass Sie anhand der Ränder des zukünftigen Rahmens die richtige Position für Ihre Kamera auswählen können. Der Horizont sollte parallel zur Ober- und Unterseite des Fotos verlaufen
Fast immer verfügt die Kamera über eine Option, die ein Raster im Sucher oder auf dem Bildschirm einschaltet. Wenn Sie diesem Raster und der Parallelität des Horizonts relativ zu dieser Linie folgen, können Sie ein gutes Ergebnis erzielen.
Wenn Sie mit Stativen fotografieren, ist es wichtig, diese richtig aufzustellen. Jedes Stativ verfügt über eine sogenannte Wasserwaage (hauptsächlich von Bauarbeitern verwendet) – eine kleine grüne Flasche mit Wasser und einer kleinen Blase. Auf dem Kegel befindet sich eine Markierung. Wenn sich die Blase auf dieser Markierung befindet, bedeutet dies, dass sich das Gerät parallel zur Oberfläche befindet.

Sie können diese Wasserwaage auch separat erwerben und ohne Stativ verwenden. Das Foto oben zeigt ein solches Gerät, das direkt an der Kamera installiert ist.

Abschluss

Vergessen Sie nicht die Softwareprodukte, mit denen Sie jedes Bild „ausrichten“ und „drehen“ können. Dies ist sehr einfach und schnell erledigt; Sie müssen kein sehr fortgeschrittener Benutzer des einen oder anderen Grafikprogramms sein, um herauszufinden, wie Sie einen übersäten Horizont reparieren können.

Grüße, liebe Leser! In Kontakt mit Ihnen, Timur Mustaev. In verschiedenen Foren und Gruppen, die sich mit der Zerlegung und Bewertung von Fotografien befassen, findet man häufig konstruktive Kritik an der Horizontlinie, nämlich ihrer Behinderung.

Was ist eine Horizontlinie, ein blockierter Horizont, und wie ist sie eigentlich gefallen? Lasst uns das herausfinden?

Offiziell Blockierung- Hierbei handelt es sich um eine Nichtbeachtung der Parallelen zwischen der Horizontlinie im Foto und der horizontalen Linie des Monitors oder Kamerabildschirms.

Dieser Fehler kommt bei unerfahrenen Fotografen recht häufig vor und ist nicht so kritisch wie beispielsweise ein falsch eingestellter Wert, der sich insgesamt auf das Endergebnis auswirkt.

Der Fairness halber muss jedoch darauf hingewiesen werden, dass das Blockieren des Horizonts als künstlerisches Mittel dienen kann, um dem Foto eine besondere Ausdruckskraft zu verleihen.

Natürlich hat diese Technik nichts mit der Fotoserie „Ich und meine Katze“ zu tun.

Was tun, um eine Horizontblockierung zu vermeiden?

In den neuesten Kameramodellen finden Sie ein recht nützliches Gerät – eine elektronische Wasserwaage, die wie eine Bauwasserwaage die gleiche Funktion erfüllt.

Wenn Ihre Ausrüstung nicht über solche nützlichen Funktionen verfügt, kaufen Sie anstelle eines externen Blitzes die erste LED-Stufe, die Sie in einem Fachgeschäft finden und die in einen Standardschuh eingebaut ist.

Außerdem verfügen viele Kameras über Markierungen und Raster im Sucher, die herkömmlicherweise über Objekten/Motiven liegen und in keiner Weise auf dem Foto angezeigt werden.

Mit dieser Methode können Sie nicht nur die Position des Horizonts richtig navigieren, sondern auch die Gesamtkomposition des Rahmens richtig erstellen.

Für Leute, die nicht nach einfachen Wegen suchen, besteht eine der einfachsten und kostengünstigsten Möglichkeiten, eine gerade Horizontlinie zu erhalten, darin, sie ständig mit einer der Grenzen des Kamerabildschirms zu vergleichen.

Ein blockierter Horizont auf dem Foto, wie kann man das beheben?

Wenn Sie beim Betrachten des Filmmaterials feststellen, dass dieser Fehler im Foto vorhanden ist, müssen Sie zu einer radikalen Methode greifen – dem Löschen aller dieser Bilder! Scherzhaft!

Dieses Problem lässt sich in Photoshop leicht lösen.

Dafür:

• Fügen Sie das Foto in das Programm ein.
• Drücken Sie die Taste MIT. Dies ist das Rahmenwerkzeug.
• Drehen und drehen Sie das Foto mithilfe des runden Pfeils (normalerweise in den Ecken des Fotos) in die gewünschte Richtung, bis das gewünschte Ergebnis erreicht ist.
• Drücken Sie die Eingabetaste, um das Ergebnis zu bestätigen.
• Führen Sie das Zuschneiden durch.
• Speichern Sie das Foto.

Unter Berücksichtigung der Bequemlichkeit und der entwickelten Gewohnheiten möchte ich übrigens sagen, dass ich die Zuschneidemethode in Photoshop kategorisch nicht akzeptiere und das übliche, bekannte Paint verwende: Ich öffne das Foto, wähle den gewünschten Bereich aus und klicke auf „Zuschneiden“. ," und speichern.

Paint verfügt auch über eine Funktion zum Drehen um eine bestimmte Gradzahl in die eine oder andere Richtung, um horizontale Linien auszurichten. Meiner Meinung nach beeinträchtigt diese Methode jedoch die Qualität des Fotos und ich verwende sie nicht.

Andere an der Komposition beteiligte Linien

Wenn ich das Thema fortsetze, kann ich nicht umhin, die verschiedenen Linien zu erwähnen, die an der Konstruktion des Rahmens beteiligt sind oder diese stören.

Meistens verleihen Linien einem Foto Leben, drücken Dynamik aus, geben die Richtung an, lenken den Blick auf das Hauptobjekt und betonen dessen Bedeutung.

Ein Foto, das aus horizontalen, vertikalen und diagonalen Linien besteht, kann den Betrachter an sich schon interessieren.

Mit Linien sind verschiedene geometrische Strukturen, Gebäudedekorationen, Stromleitungen, Eisenbahnschienen, Autobahnen, Straßenmarkierungen, Gassen usw. gemeint. Auch eine getigerte Katze passt perfekt in den Rahmen und unterstreicht etwas.

Die richtigen Linien zu finden ist ziemlich schwierig, alles erfordert Übung.

Achten Sie beim Fotografieren von Denkmälern oder Architekturobjekten auf die umliegenden Linien. Sie tragen dazu bei, dem Betrachter die Geschichte des Fotos im besten Licht zu vermitteln.

In der Landschaftsfotografie symbolisieren horizontale Linien einen Zustand des Friedens: Schlafende Menschen, ein Wald, umgestürzte Bäume, der „Kontakt“ von Himmel und Meer – die Verschmelzung – all das zeugt von Ausgeglichenheit, einer gewissen Beständigkeit und der Abwesenheit von Zeit.

Ein Foto, das Überschwang und Linienvielfalt verkörpert, kann jedoch zu übersättigt und langweilig sein.

Wenn Sie also eine Meeresküste fotografieren, die den Himmel berührt, ziehen Sie ein Objekt in den Rahmen, beispielsweise ein vorbeifahrendes Schiff oder die untergehende Sonne.

Wichtig ist, dass alles harmoniert und sich ergänzt.

Beim Fotografieren von Landschaften, Porträts und Architektur ist es nicht ratsam, die Horizontlinie in der Mitte zu platzieren. Es versteht sich, dass dies zur Teilung des Rahmens in zwei Teile führt, was nach der Drittelregel nicht akzeptabel ist.

Jetzt kennen Sie einige weitere kleine Tricks, die Fotografen kennen. Bevor ich zum Schluss komme, möchte ich den Kurs noch weiterempfehlen – Digitale Spiegelreflexkamera für Einsteiger 2.0. Dadurch erfahren Sie viel über Ihre DSLR-Kamera. Wie man es richtig einrichtet, auf welche Einstellungen man achten muss, was man beachten muss und worauf man beim Fotografieren achten muss. Mit einem Wort, Sie wechseln mit Ihrer Kamera zu „SICH“. Ich empfehle diesen Videokurs besonders für Anfänger.

Indem Sie Blog-Updates abonnieren und Artikel kommentieren, tragen Sie dazu bei, den Inhalt zu verbessern! Vergessen Sie nicht, das Material in sozialen Netzwerken zu teilen.

Alles Gute für dich, Timur Mustaev.

Die Horizontlinie ist ein wichtiges Kompositionselement in der Fotografie. Wenn Ihre Kamera beim Belichten des Bildes geneigt ist, erhalten Sie ein Bild mit einem sogenannten verdeckten Horizont, bei dem Objekte im Bild zur Seite zu fallen scheinen. Dies ist einer der häufigsten Fehler, den Anfänger in der Fotografie machen. Bei Bedarf kann ein übersäter Horizont jedoch jederzeit in jedem Grafikeditor begradigt werden, allerdings mit einer gewissen Verschlechterung der Bildqualität. Viel schwieriger scheint jedoch die Frage zu sein, wie man den Horizont im Rahmen richtig positioniert, um das Foto für den Betrachter optimal darzustellen. Eine falsche Position des Horizonts kann die Aufmerksamkeit des Betrachters von den wichtigsten und interessantesten Details ablenken und dadurch die gesamte Idee des Fotos ruinieren.

In der Fotografietheorie gibt es mehrere Grundregeln, von denen eine die Lage der Horizontlinie betrifft. Diese Regel besagt, dass Sie die Horizontlinie nicht direkt in der Mitte des Rahmens, sondern in einem Abstand von etwa einem Drittel von den Bildrändern platzieren sollten. Das heißt, mit anderen Worten, die Horizontlinie sollte näher am unteren oder oberen Rand des Rahmens platziert werden und sich am Raster orientieren.

Wie Sie jedoch wissen, gibt es für jede Regel Ausnahmen. Was können wir über eine so kreative Aktivität wie die Fotografie sagen? Das Befolgen dieser Regel ist nicht immer die optimale Lösung. Die Wahl der Position der Horizontlinie im Bild (oben, unten oder in der Mitte) hängt davon ab, was Sie aufnehmen möchten und worauf Sie die Aufmerksamkeit des Betrachters lenken möchten. In diesem Zusammenhang können wir näher darauf eingehen, welcher Horizontstandort in einer bestimmten Situation vorzuziehen wäre:

Der Horizont liegt näher am unteren Rand des Bildes

Eine der häufigsten und am weitesten verbreiteten Optionen für die Lage der Horizontlinie ist der untere Horizont. Indem der Horizont näher am unteren Rand des Fotos platziert wird, wird der obere Bereich des Fotos dominant. Sie ist es, die die Aufmerksamkeit des Betrachters auf sich zieht. Die Auswahl des unteren Horizonts ist am sinnvollsten, wenn Sie mehr auf den Hintergrund achten müssen oder wenn auf dem Foto einfach kein Vordergrund vorhanden ist.

In der Landschaftsfotografie kommt diese Technik häufig zum Einsatz, wenn der Fotograf dem Betrachter einen betörend schönen Himmel, einen atemberaubenden Sonnenuntergang oder bizarr geformte Wolken zeigen möchte. Sie sollten den Horizont nicht zu tief platzieren, wenn sich am oberen Bildrand nichts befindet, was den Betrachter interessieren könnte. Dadurch wird das Foto eher langweilig und inhaltlich nicht ausdrucksstark. Beispielsweise sieht ein leerer blauer Himmel möglicherweise nicht immer interessant und attraktiv aus, daher ist es sinnvoll, die Horizontlinie leicht anzuheben.

— Die Horizontlinie liegt näher am oberen Rand des Rahmens

Die umgekehrte Option besteht darin, die Horizontlinie näher am oberen Rand des Rahmens zu platzieren. Dies ist eine gute Lösung für Fotos, bei denen Sie den Vordergrund besonders hervorheben müssen. Tatsächlich wird in diesem Fall bereits der untere Bereich des Fotobildes dominant in der Komposition. Der Himmel oder Sonnenuntergang im Hintergrund verstärken das Bild nur. Ein hoher Horizont ist vorzuziehen, wenn sich im Vordergrund einige interessante Objekte oder Details befinden, die eine bestimmte Bedeutung haben.

Der Horizont liegt näher am oberen Rand des Bildes

Beim oberen und unteren Horizont müssen Sie sich die vertikalen Linien an den Bildrändern merken. Dies können Bäume oder architektonische Strukturen sein. Aufgrund der Platzierung des Horizonts können diese Linien zur Mitte hin konkav ausfallen oder sich umgekehrt über die Rahmengrenzen hinaus verbiegen. Diese möglichen Mängel können bei der Bildnachbearbeitung behoben werden.

Eine interessante Option, die, wie wir bereits herausgefunden haben, eine Abweichung von den allgemein anerkannten Kompositionsregeln darstellt. Die Hauptschwierigkeit, mit der ein Fotograf konfrontiert ist, wenn er die Horizontlinie in der Mitte des Rahmens platziert, ist das Ungleichgewicht des Fotos, das heißt, wenn ein Teil des Rahmens den anderen optisch „überwiegt“. In der Praxis kann es ziemlich schwierig sein, die richtige Balance eines Fotos zu bestimmen, daher sollte diese Position des Horizonts nur in Ausnahmefällen verwendet werden, wenn die Gesamtidee des Fotos dies erfordert. Beispielsweise sieht die Platzierung des Horizonts in der Mitte bei Fotografien mit Spiegelung am vorteilhaftesten aus, da es dort zunächst viel einfacher ist, eine ausgewogene Komposition zu erzielen.

Darüber hinaus sieht das Bild in einer solchen Situation noch interessanter und attraktiver aus, wenn die Horizontlinie durch Objekte unterbrochen wird, die beispielsweise von der Erdoberfläche zum Himmel reichen. Dies können Bäume, Pfosten, Strukturen sein. Dadurch entsteht eine gewisse Beziehung zwischen dem oberen und unteren Bildbereich. Bei der Verwendung eines zentralen Standorts sollten Sie äußerst vorsichtig sein: Der Horizont sollte genau in der Mitte des Rahmens platziert werden und nicht etwas höher oder niedriger. Andernfalls wird die ganzheitliche Wahrnehmung des Fotos beeinträchtigt. Wenn Sie darüber nachdenken, die Horizontlinie in der Mitte des Rahmens zu platzieren, denken Sie daran, dass gegen die Kompositionsregeln verstoßen werden kann. Dies muss jedoch sorgfältig erfolgen und die Vor- und Nachteile abwägen.

Ist Landschafts- oder Architekturfotografie überhaupt ohne Horizont möglich? Beispielsweise ist das Konzept eines Horizonts bei Innenaufnahmen im Prinzip an sich bedeutungslos. Das ist natürlich möglich und darüber hinaus in vielen Fällen völlig gerechtfertigt. Warum das Bild mit einer Horizontlinie unterbrechen, wenn der blaue Himmel der Bildkomposition nichts Interessantes hinzufügen kann, sondern das Foto nur optisch schwerer macht? In dieser Situation empfiehlt es sich, sich auf einzelne Details der Landschaft zu konzentrieren und die Horizontlinie einfach aus dem Bild zu lassen.

Die Wahl der Platzierung der Horizontlinie hängt also ganz davon ab, was Sie erreichen möchten und worauf Sie die Aufmerksamkeit des Betrachters lenken möchten. Wenn Sie beispielsweise die Aufmerksamkeit auf einen hellen Vordergrund lenken möchten, sollte die Horizontlinie oben in einem Abstand von einem Drittel von den Rahmenrändern platziert werden. Wenn Sie sich auf den Hintergrund konzentrieren möchten, wählen Sie den unteren Horizont. In manchen Fällen ist es vorteilhaft, eine zentrale Position zu verwenden, es ist jedoch wichtig, dass einzelne Bereiche des Fotos ausgewogen sind.

Bezüglich der Horizontlinie gibt es nur eine Empfehlung an Fotoliebhaber. Bevor Sie den Auslöser drücken, überlegen Sie sich zweimal den Bildaufbau und bewerten Sie das Bild mithilfe des Suchers oder LCD-Monitors. Nehmen Sie sich etwas Zeit, um die Kamera nach oben und unten sowie nach links und rechts zu bewegen, um den besten Winkel und die beste Position der Horizontlinie zu ermitteln. So vermeiden Sie Fehler, die den Eindruck des Fotos beeinträchtigen könnten. Elektronik wird helfen, das Problem eines blockierten Horizonts zu lösen. Glücklicherweise verfügen viele moderne Digitalkameras über eine elektronische Nivellierfunktion, die das Nivellieren des Geräts erleichtert.

Tatsächlich ist die Frage, wie man die Horizontlinie in einem Foto richtig positioniert, weitgehend umstritten. Alles hängt nicht nur von kompositorischen Regeln ab, sondern auch von den persönlichen Vorlieben des Fotografen sowie seiner kreativen Idee. Manchmal kann sogar ein Foto mit verdecktem Horizont, das allen allgemein anerkannten Kompositionsregeln widerspricht, beim Betrachter einen unglaublich starken Eindruck hinterlassen.

Die Horizontnivellierung scheint eine der einfachsten Aufgaben bei der Arbeit mit Bildern zu sein. Natürlich wünschen sich die meisten Fotografen einen geraden Horizont, doch dieser Bereich des Rahmens wird meist vernachlässigt. Warum sollte er nicht entzogen werden? Es ist sehr einfach, den Horizont einzuebnen, nicht wahr? In der Praxis kann es viel mehr Aufwand erfordern, als viele vielleicht denken.

Sie können sich nicht einfach auf den „virtuellen Horizont“ der Kamera oder die „automatische Nivellierung“ der Nachbearbeitungssoftware verlassen, da die menschliche Wahrnehmung der Horizontebene komplexer ist.

Einfache Fälle

Manchmal gibt es überhaupt keine Probleme.

In Situationen, in denen der Horizont völlig flach ist und es keine offensichtlichen störenden Elemente im Rahmen um ihn herum gibt – wie z. B. Meereslandschaften oder weite Felder – ist eine sorgfältige Nivellierung kein Problem.

Natürlich ist in solchen Fällen auch die Horizontebene wichtig. Aber es ist viel einfacher zu erreichen und erfordert keine zusätzlichen Schritte. Sie müssen lediglich ein paar kleinere Richtungskorrekturen in der Nachbearbeitung vornehmen (einschließlich einer möglichen Verzerrungskorrektur).

Nikon D800E + 24 mm f/1,4 @ 24 mm, ISO 100, 20 s, f/11,0

Solche einfachen Beispiele kommen jedoch seltener vor, als Sie vielleicht denken. In den meisten Fällen gibt es ein Element, das dazu führt, dass der Horizont uneben oder schief erscheint. In manchen Situationen gibt es möglicherweise überhaupt keinen klaren Horizont. Dann ist ein völlig anderer Ansatz erforderlich.

Visueller Horizont

Jedes Foto hat einen sogenannten visuellen Horizont – den Winkel, in dem das Foto gerade erscheint.

In einem Rahmen stimmt der visuelle Horizont nicht immer mit dem tatsächlichen überein. Mit anderen Worten: Sie können beim Fotografieren eine Wasserwaage verwenden und eine perfekt waagerechte Aufnahme erzielen, aber es sieht immer noch so aus, als wäre es geneigt. Die gleiche Situation tritt mit dem „virtuellen Horizont“ der Kamera auf, dessen Nutzung zu ungleichmäßigen Fotos führen kann (auch wenn er einwandfrei funktioniert).

Was ist der Grund? Wenn weit entfernte Objekte, wie z. B. ein langer, am Rahmen entlang verlaufender Hang, in einem Winkel angeordnet sind, wir müssen sie als einen neuen Horizont sehen. Wenn sie uneben sind, sieht das Foto nicht glatt aus, egal wie ideal der tatsächliche Horizont auch sein mag.

Nikon D800E + 105 mm f/2,8 bei 105 mm, ISO 100, 1/10, f/16,0

Wie Sie sehen können, sieht dieses Foto ziemlich glatt aus. Allerdings ist am fernen „Horizont“ ein stufenförmiger Hang zu erkennen und ich musste die letzte Aufnahme deutlich begradigen, um die Wahrnehmung des Fotos zu korrigieren. (Mit anderen Worten, der visuelle Horizont stimmte nicht mit dem „technisch korrekten“ überein.)

Noch komplexere Fälle

In einer Situation mit einem unebenen Hügel würden die meisten Leute zustimmen, dass man den Rahmen neigen muss, um ein ebenes Foto zu erhalten. Aber oft stoßen wir auf viel komplexere Probleme.

Manchmal machen bestimmte visuelle Elemente ein Foto aus aussehen geneigt, auch wenn dies nicht der Fall ist. Zum Beispiel ist der Horizont auf dem Foto unten vollkommen gerade, für viele scheint er jedoch stark geneigt zu sein (links höher und rechts niedriger):

Nikon D5100 + 18-55mm f/3,5-5,6 @ 32mm, ISO 100, 6s, f/22,0

Hier ist genau das gleiche Foto, jedoch mit einer horizontalen Linie. Ich habe es etwas unterhalb des Horizonts gezeichnet, um alles so deutlich wie möglich zu machen:

Der Horizont ist absolut flach.

Woher kam dann die Neigung im Originalfoto?

In unserem Fall liegt die Antwort in anderen Zeilen – den Wellen, die das Ufer umspülen. Durch die Neigung des Strandes erscheinen die Wellen schräg. Daher stellt sich heraus, dass dies praktisch ist Alle visuellen Anleitungen weisen darauf hin, dass es auf der rechten Seite ein starkes Gefälle gibt. Die einzige gerade Linie ist der Horizont selbst, der optisch nicht so stark hervorsticht, dass er die Gegenbeispiele im Vordergrund überwiegen könnte.

Dies ist nicht das einzige Mal, dass ein Level-Horizont wie ein Deal-Breaker wirken kann. Mit der richtigen Herangehensweise lässt sich die visuelle Wahrnehmung des Menschen sehr leicht täuschen. Schauen Sie sich als Beispiel die folgende Abbildung an. Es ist deutlich zu erkennen, dass es geneigt ist (die linke Seite ist angehoben und die rechte Seite ist unten):

Tatsächlich ist es nicht so. Diese Figur absolut Wohnung. Für die meisten Menschen scheint es jedoch schräg zu sein, da das Gehirn auf lokaler Ebene erkennt, wie jedes Element geneigt ist, und zu dem Schluss kommt, dass die Gesamtfigur ebenfalls ungleichmäßig ist. Wenn Sie alle Linien in der gleichen Farbe malen und Hilfslinien hinzufügen, wird deutlich, dass das Quadrat nicht wirklich geneigt ist:

Genau die gleiche Situation mit Fotos. Selbst wenn der Horizont eines Fotos technisch korrekt ist (im Vergleich zu einer horizontalen Linie, die in einer speziellen Software gezeichnet wurde), bedeutet dies nicht, dass es flach aussieht. Bestimmte visuelle Elemente können es auf die eine oder andere Weise verzerren. Verlassen Sie sich auch hier wieder auf den visuellen Horizont, da dieser dem Foto am besten ein Gefühl von Gleichmäßigkeit verleiht.

Was kann getan werden?

Es gibt Faktoren, die verhindern, dass Sie ein Foto mit vollkommen flachem Horizont erhalten:

• Ungleichmäßige Neigung im Rahmen
• Auffällige Linsenverzerrung
• Das schlichte Fehlen eines Horizonts auf manchen Fotos
• Andere trügerische Wahrnehmungselemente

Was tun in solchen, also fast allen Fällen?

Ich empfehle, mit einem visuellen Horizont zu arbeiten. In den meisten Fällen sollten Fotos glatt aussehen, auch wenn dies technisch gesehen nicht der Fall ist.

Achten Sie dabei auf alle visuellen Hinweise im Rahmen. Könnte es ein Baum sein, der schief aussieht? Oder gibt es Linien im Vordergrund, die die Wahrnehmung des Horizonts beeinflussen?

Vertrauen Sie nicht blind der „Auto-Level“-Funktion Ihrer Nachbearbeitungssoftware, der Wasserwaage oder dem integrierten virtuellen Horizont der Kamera. Selbst eine gerade Linie am Horizont funktioniert nicht immer. Während diese Techniken in bestimmten Situationen funktionieren, sind sie bei der Korrektur des visuellen Horizonts völlig nutzlos.

Ich möchte noch einen Tipp geben: Drehen Sie das Foto bei der Nachbearbeitung horizontal. Wenn Sie sich die gespiegelte Version ansehen, sehen Sie die Aufnahme auf eine neue Art und Weise und bemerken potenzielle Horizontprobleme, die vorher nicht sichtbar waren.

Spiegeln Sie das Foto horizontal.

Darüber hinaus rate ich Ihnen, von Zeit zu Zeit alte Fotos zu überprüfen und darauf zu achten, ob ihr Horizont noch glatt erscheint. Auf diese Weise können Sie Ihre Arbeit mit neuen Augen betrachten, ohne sich daran zu gewöhnen oder Fehler zu übersehen.

Schlussfolgerungen

Reichen diese Tipps aus, damit alle Ihre Fotos glatt aussehen? Aller Wahrscheinlichkeit nach nein. Das Ausrichten Ihrer Aufnahmen und das Arbeiten mit dem visuellen Horizont erfordert Zeit und Übung. Ich kann mit der Aussage argumentieren, dass niemand diese Technik vollständig beherrschen kann, da jeder Mensch die Welt anders wahrnimmt. (Was für den einen vollkommen gerade aussieht, kann für den anderen ungleichmäßig erscheinen.)

Dennoch ist es einen Versuch wert. In vielen Fällen führt ein unebener Horizont zu einem Gefühl mangelnder Professionalität oder Eile. Manchmal wird dieser Effekt absichtlich hinzugefügt, wodurch der Zweck dieses Artikels zunichte gemacht wird! Allerdings versuchen die meisten Fotografen immer noch, einen geraden Horizont zu bekommen. Wenn Sie auch einer von ihnen sind, hoffe ich, dass meine Tipps Ihnen helfen werden!